En un mundo atravesado por fragmentaciones geopolíticas, la síncopa del jazz volvió a emerger como un lenguaje de paz capaz de cruzar fronteras y recomponer narrativas. La cuarta edición del Jazz Day Relay, bajo el auspicio de la UNESCO a través de su Red de Ciudades Creativas, no fue solo una vitrina artística: se consolidó como un ejercicio de diplomacia musical.
Con el lema “Music Moves the Goals”, la edición 2026 reunió a 13 ciudades del mundo en un circuito de 12 piezas audiovisuales —11 interpretaciones locales y un montaje integrador— articuladas en torno al Objetivo de Desarrollo Sostenible 16: Paz, Justicia e Instituciones Sólidas.
La coincidencia con la efervescencia previa a la Copa del Mundo en Norteamérica añadió otra capa simbólica: varias de las ciudades participantes comparten también el escenario futbolístico global. En ese cruce entre deporte y cultura, la música operó como un puente silencioso pero contundente.
En ese mapa sonoro, Xalapa asumió la voz de México.
“April in Jerusalem”: una partitura compartida
La columna vertebral del relevo fue April in Jerusalem (dedicated for Mahmoud and Maha), obra del compositor y violista palestino Samer Rashed, originario de Ramala. La pieza —incluida en su álbum Tales of the Gypsy Jazz (2019)— plantea una travesía sensorial que oscila entre la nostalgia y la esperanza.
En palabras del propio Rashed:
“Esta pieza pretende llevarte en un viaje por los callejones de la ciudad vieja de Jerusalén y mostrarte la belleza y la magia que residen en cada detalle… El corazón de este trabajo es la esperanza y la renovación.”
Su composición ofreció un terreno común donde el jazz gitano y las melodías orientales funcionaron como un lienzo abierto. Cada ciudad intervino desde su identidad, sin romper la unidad emocional del conjunto.
Xalapa: una ciudad contada en tres capas
La participación xalapeña no se limitó a la interpretación. Fue concebida como una narrativa.
Bajo la dirección cinematográfica de Marco Antonio Stivalet Pensado, la pieza se construyó a partir de tres ejes que dialogan entre sí:
El primero, anclado en el presente, retrata la vitalidad de JazzUV, institución que en casi dos décadas ha formado a generaciones de músicos y consolidado una escena con identidad propia. A su lado, espacios independientes como el Foro Cauz aparecen como territorios donde la música se vuelve comunidad.
El segundo eje amplía la mirada: Xalapa se muestra como una capital cultural donde conviven teatro, danza, artes visuales y laudería. Más que un contexto, esta diversidad es el ecosistema que permite que el jazz florezca.
El tercero desciende hacia la raíz. La inclusión de la Danza del Caballito del Señor Santiago de Chiltoyac —una tradición con más de 400 años— introduce una dimensión ancestral. El sonido de los cascabeles, integrado como recurso rítmico, no es un ornamento: es memoria convertida en pulso.
Stivalet lo sintetiza así:
“Lo que presentamos al mundo no es solo una pieza audiovisual, sino una identidad en movimiento que demuestra que Xalapa es una ciudad musical con historia, identidad y tradición”.
El arreglo: entre la melancolía y la empatía
El encargado de traducir esta complejidad al lenguaje musical fue el arreglista Ramiro González García, quien asumió la tarea de darle a la obra un matiz propio.
Desde su experiencia, la participación fue tanto artística como humana:
“Es una participación muy importante para nosotros como comunidad de JazzUV. Fue muy interesante colaborar con artistas de todo el mundo. Al ver el resultado, sorprende cómo hay gente de todas las edades involucrada en esta música que, además de ser compleja, une ideologías, países y territorios”.
Pero su intervención no se quedó en lo técnico. El arreglo incorporó una lectura emocional del contexto global:
“Quise darle un toque dramático, pero al mismo tiempo melancólico, reflejando las tristes y complejas situaciones que se viven en Medio Oriente con los conflictos recientes”.
Ahí aparece una de las tensiones más potentes del proyecto: Xalapa, envuelta en neblina y vegetación, dialogando a la distancia con un Medio Oriente marcado por el conflicto. No como contraste, sino como un acto de escucha y empatía.
Un puente que permanece
El lanzamiento del video xalapeño el 28 de abril, seguido del montaje global y las presentaciones internacionales, marcó el cierre de un proceso que fue mucho más que una producción audiovisual.
La participación de Xalapa en el Jazz Day Relay 2026 se lee hoy como una afirmación: la de una ciudad que entiende la música no solo como expresión estética, sino como lenguaje político, memoria viva y territorio compartido.
Entre los cascabeles de Chiltoyac y la melancolía de Jerusalén, lo que emergió no fue solo una interpretación, sino un puente.
Y en ese puente —hecho de ritmo, historia y escucha— Xalapa encontró una forma de hablarle al mundo.
